李朋——玉雕界签约艺术家
彩蝶轻舞人间,蜜蜂一鸣惊人,螃蟹横行天下……看瑞丽玉雕新锐李朋的作品,仿佛逛一个生机勃勃的动物乐园。这些动物大多由琥珀雕刻而成,也有南红、红宝石等材料。给一块普通的材料赋予生命,焕发光彩,正是玉雕师李朋对艺术生涯不懈追求的动力源泉。
李朋,云南省玉雕大师。因为对玉雕的热爱,从部队退伍后,放弃了大家认为是“铁饭碗”的工作,来到瑞丽学习翡翠雕刻。后跟随玉雕大师于丰也学习。在跟随名师的时间里,李朋白天认真工作,晚上经常通宵达旦地练习素描,和同门师兄弟在暗地里互相较劲,技艺也得到了飞速的提高。2007年重回瑞丽从事红宝石雕刻创作。此时的李朋对雕刻技艺得心应手,之后李朋创作了大量优秀的作品,对红宝石的翘色巧雕也有了全新的认识。
《王者归来》
获奖情况
2012年 作品《爱》获昆明泛亚珠宝展金奖,并获云南优秀玉雕师称号。
2012年 作品《狭路相逢勇者胜》和《蟾》在云南玉雕大师作品展中分别获得银奖和铜奖。
2013年 作品《枯木逢春》在中国·瑞丽第六届“神工奖”玉雕大赛上获得金奖。
2014年 作品《王者归来》在云南玉雕大师作品展中获金奖。
2014年 作品《兵魂》在广东“云峰杯”玉雕大赛上获最具时代奖。
2015年 作品《永远的瞬间》获云南省“彩云杯”玉雕大师作品展金奖。
2015年 获云南省级玉雕大师称号。
《花开富贵》
李朋的琥珀作品多采用镂空雕刻技法。
几年前,李朋开始接触琥珀这种材料。当时,一位在腾冲的朋友告诉他,腾冲有好多缅甸人挖了一些琥珀料来卖,建议李朋去不妨去看看。抱着玩玩的心态,李朋去到了腾冲,果然,市场上有不少用于雕刻琥珀摆件的材料。
《喜上梅梢》
既然来了,李朋便收藏了两件材料很差的金珀材料,打算回到瑞丽后尝试着做一做。其中一块材料,上半部分种色比较好,下半部分则是植物珀,不大干净。后来,李朋用这块材料做了一只蝈蝈,下半部分植物珀的地方只是稍微打磨了一下,作品就取名为《一鸣惊人》。让李朋没想到的是,作品拿到腾冲的琥珀早市后,当即就“一鸣惊人”了。当天,看这件作品的藏家特别多。最终这件原材料几百元的琥珀作品被一位藏家以7000元收藏。
在市场上小试牛刀就获得成功,这让李朋进一步坚定了研究琥珀,通过雕刻提升作品的艺术价值的想法。此后,他又收藏了不少琥珀材料。
他并没有去选择质量上乘,价格相对高昂的金珀来雕刻,而是购买一些较差的料,意图通过工艺“化腐朽为神奇”,四两拨千斤。
《力争上游》
创作时,镂空技法被李朋运用的炉火纯青。通过这种做法,作品看起来立体,设计感强,视觉上抢眼。因此,大到小摆件,小到挂件,李朋都采用镂空做法,做成3D效果。久而久之,李朋形成了自己鲜明的创作风格与特色。
由于琥珀的材料相对翡翠、红宝石都比较软,软的同时兼具韧性、脆性,所以,在雕刻琥珀作品时,对工艺的精细度要求更高。
“雕刻时必须屏住呼吸,一气呵成,稍有大意就可能功亏一篑。有时候雕刻时,除了不能呼吸,身边和背后都不能站人,以求全神贯注。”李朋介绍,琥珀镂空雕刻首先要打胚。做的过程中一定要细心,留一些支撑点。待所有的细节处理完毕,整个作品即将完工时,再把最主要的两个支撑点留下,其它预留的支撑点则可以拿掉。其中,大小工具的转化,指尖力量的运用,节奏的掌握都需要玉雕师扎实的功底支撑。
《爱》
创作多年,李朋谦虚地表示,他并没有最满意的作品。“玉雕创作,不可能永远停留在现状,我只能说以后更加努力,通过自己的设计,把作品做到更加完美。无论市场好坏,真正具有艺术感的好东西永远不缺乏市场。
今年,凭借出色的雕刻功底,李朋获评为云南省玉雕大师,对此,他看得很淡然:“很多朋友见到我都喊大师大师,其实没有永远的大师,我一直在路上。”